俄罗斯肖像油画在俄罗斯美术史上占有独特的地位。 俄罗斯肖像油画在18世纪初，得到较大的发展，这与当时歌颂帝国的功勋人物有密切关系。受彼得大帝宠爱的画家伊万·尼基京(1690—1741)被派往国外学习，他是俄罗斯早期有名的肖像画家，是俄罗斯民族油画的奠基者。他是以画肖像著称，其代表作是《哥萨克统领像》、《被得大帝像》（1722）。这时尼基京已克服了圣像画的表现方法，他运用欧洲油画的技法，力求被画者外貌的形似，使俄国的圣像画法有所突破。
　　18世纪中期,在俄国学者罗蒙诺索夫的倡议下，1755年创办了莫斯科大学,1756年建立了民族剧院,1757年奠定了美术学院的基础。1864年，叶卡捷琳娜二世再次宣布皇家美术学院的成立，校址设在彼得堡。学院直接受宫廷领导，并聘请外国艺术家担任教学。肖像画在皇家美术学院得不到重视，但它在俄国的艺术史上却具有一定的地位。19世纪后期，俄罗斯画坛上，出现三位著名肖像画家：费·罗科托夫（1735一1808)、德·列维茨基（1735 一1822）和弗·博罗维科夫斯基（1757一1825）。他们为宫廷和上流社会人士画了一大批肖像作品。这个时期的肖像充满矫饰之气，订货人以此为美，画家也以此为美。
　　19世纪后期，巡回展览画派走上画坛，油画面貌为之一变，肖像创作也随之步入一个全新的阶段。巡回展览画派祟奉革命民主主义者车尔尼雪夫斯基的主张，以“美就是生活”作为信条。他们不仅打破只有贵族上层人士才能人像的格局，知识分子，乃至一些普通人士，取而代之成为肖像的新主人公。另一方面，画家改用现实主义方法描绘对象，矫衿之气为之一扫，形象自然而生动。巡回展览画派最有代表性的画家伊·叶·列宾的 《弗·瓦·斯塔索夫肖像》(1883)、尼·亚·雅罗申科的《画家尼·尼·盖依肖像》(1890)、瓦·伊·苏里科夫的《阿·德·叶泽尔斯基肖像》(1911)，都是这方面的最好例证。
　　巡回展览画派的肖像，当红走盛约有二三十年之久，至今能够让我们反复观赏的作品，多半出自这个时期。当19世纪后期，印象派从西欧兴起之际，他们立即呼吸到这股清新的空气。克拉姆斯科依敏锐地指出：“我们必须转向光、色彩和空气”。瓦·亚‘谢罗夫说：“有些东西要强调，有些东西要抛弃，不必说哪里错了。”列宾的《薇拉·列宾娜肖像》(1884)、谢罗夫的《少女与桃》(1887)、康·阿·科罗温的《女歌唱家塔·斯·柳芭托维奇像》(1886)等等，都同这种观点直接有关，都是与时俱进的作品。不仅构图布局有了变化，画中还充满空气、阳光，色彩大为丰富。1905年，俄罗斯举办了第一个肖像画专题展览，说明肖像创作在不停地发展，富有成果。
　　19世纪末至20世纪初，俄罗斯的肖像又出现新的倾向，不少画家在创作中追求装饰性。他们把装饰性与主人公阶性格、气质和心理活动结合起来，只要结合得好，便另成一番效果。亚·雅·戈洛温为没有卸装的演员所作的肖像，装饰色彩尤其浓重，是这方面的典型作品。这些作品丰富了肖像的艺术语言。这一类作品还有戈洛温的《西班牙妇女》(1907)、伊万诺维奇的《画家之妻》(1909)、马·谢·萨里扬的《伊·尤·休金肖像》(1911)。这些作品多以水胶、水粉、水彩颜料，用平涂手技画成，形体塑造采用概括的手法。固有色用得很多，色彩响亮，既像民间艺术那样简洁，也兼有壁画一样的宏大气势。
　　继巡回展览画派之后，“艺术世界”社团的画家，在19世纪末至20世纪之间，也画了许多优秀作品。“艺术世界”拥有一批勇于探索和创新的青年艺术家。他们多才多艺，在油画、版画、舞台美术、书籍装帧等各个领域，都作出了可观的成绩。
    　在肖像艺苑里。还有另一类农民肖像，也非常精彩。其中最有代表性的是费·安·马利亚温和阿·叶·阿尔希波夫笔下的农妇形象。马利亚温(1869—1940)一生多画农村题材画，主要表现农村妇女，尤以描绘农村少女形象为他的擅长。学院派乃至一些巡回展览画派画家，在塑造农民形象时未能免除的那种矫揉造作和表面化，在他的画笔之下，全然不见。
    　阿尔希波夫(1862—1930)的《村姑》(1920)和《拿水罐的农家女》(1927)，以及他的一系列农妇形象，不是某个具体农妇，而是农村劳动妇女的概括形象。她们健美、乐观、憨厚、勤劳。阿尔希波夫和马利亚温的作品，以独特的艺术魅力，丰富了俄罗斯肖像画。
    　总而言之，在19世纪末至20世纪初，俄罗斯的肖像艺术是丰富多彩的，俄罗斯肖像画家们在以极大热情，关注艺术形式和色彩的变化，甚至像苏理科夫那样的老画家也不例外。在艺术转型时期，面对挑战，紧跟时代。是所有真诚艺术家采取的唯一态度。
                                                            （卢辑）