大千觉得自己垂垂老矣，几十年的奔波、漂泊，寄人篱下，万里投荒，使他疲惫不堪。思念乡土之情与日俱增，他想落叶归根，回到祖国的土地上。然而，是回大陆，还是去台湾，他在十字路口徘徊。大千最后之所以去台湾而不回大陆是有着种种原因的。
“文革”前，大陆通过访外代表团和驻外使节及有关人士，曾数次邀请大千回大陆。还曾通过大干的二嫂、子女几次邀请他回大陆观光、举办画展。但等到大干决定落叶归根时，“文化大革命”的疾风暴雨却改变了大千在十字路口的徘徊。
　　大千1949年年底出国以后，始终以艺术作为自己的出发点和最终目的，大千对政治毫无兴趣，他不愿谈自己不懂或不愿懂的政治，也不曾做过有损于民族声誉的事情。尽管他在一些问题上有自己的倾向和想法，但基本上采取超然的态度，一直以“超然的中国文化使者”的形象出现。客观地讲，大千之所以能在去国离乡的近30年中完成其传播中国文化，开创泼墨泼彩新画风的伟大事业，与他飘然海外，游离于大陆和台湾两个政权，超然于政治之外．活化了其艺术思维。有着密不可分的关系。
　　“文革”爆发之后。大千非常想了解国内的情况，但他与国内的联系完全中断。1972年，大千托香港的朋友给国内的几个子女汇款，但杳无回音。他又给在成都当小学教师的女儿心庆去了 一封信。心庆收到信后，她不知读了多少遍，有的句子都能背下来了：“……美与大陆虽无邦交，但已有往来，汝可将情况前去申请，必可得其准许。外孙女小咪，父所极爱，必须带来或留在我的身旁……。”大干当然不知女儿的处境，女儿无法给他回信。心庆的丈夫是“右派”，父亲又在美国，在这样的年头，一定是要被打入另册的。其实何止是张心庆，张心瑞与被定为“反动学术权威”的丈夫萧建初一直在进行“脱胎换骨”的改造，张心智为躲避大批判，一直行踪不定当“逍遥派”。1966年8月，张大干的第三位夫人杨宛君被“抄家”，她保存的14幅张大千的画及珍贵照片被抄走。大千与徐雯波所生的儿子张心健，在“文革”中被定为“黑五类的狗崽子”，长期被“隔离反省”。张心健因不堪屈辱，于1971年7月愤而卧轨自杀，年仅22岁。张心健之死，大干至死都不知道，在他写遗嘱拟分遗产的时候，还给心健留了一份。　　

大千绘画发展的三个阶段，片中既有作品介绍、艺术见解，还有大千的作画实况，这对于纪录和再现 一代大师的艺术活动，无疑具有十分重要的意义。这一系列引人注目的活动，自然会使大千相当满意，也非常感激。
　　大干在台湾定居后，台湾当局表示要赠送大千一套住宅，但被他婉拒了。习惯于开辟自己的天地，以求随心所欲的大千，在近80高龄之际，仍然要坚持自己建一所住宅。有在巴西和美国的“前车之鉴”，大千一定要选择一块钟灵毓秀、风光无限的风水宝地。而且在自己祖国的土地上第一次，也是最后一次建造自己的居所，这自然有其 特殊的意义。因此，大千根据自己的一贯喜好及其他方面的因素，提出了三个选择条件：一是距台北20多里路程的郊区；二是山青水秀，有几棵大树更好；三是如果能有几个小池塘种荷养鱼尤佳。
　　1977年元月，大千在台北市士林区至善路购下了一块地皮。该地正处于内外双溪的汇流处，漏漏溪水流过树林和草坪，环境优美，也很幽静，而且距荣民总医院和台北故宫博物院也较近，便于大千就医和工作。
　　1978年8月，新居落成，大千将之命名为“摩耶精舍”。这个名字有着十分深刻的含意。佛家经典记载，摩诃摩耶王后是释迦牟尼的生母，又称摩耶夫人。摩耶的本义为“大幻化”、“大术”。大千晚年使用的印章常有“一切唯心造”、“得心应手”、“神遇”、“法匠”、“大干逸者”等，表明其艺术已出神人化，随心所欲，不为世俗所囿，不被笔墨所拘，同时表明自己追求艺术的至高至善境界。

　　　摩耶精舍的房屋为二层建筑，一楼有大画室、大客厅、主卧室、餐厅、电视间等。二楼有五间卧室和一个小画室，屋顶是一个小花园。为上下方便，楼内还设有电梯。大客厅中摆放着来自世界各地的奇石，琳琅满目，干奇百怪。大画室除了一张大画案和文房四宝外，画案后面的墙上挂着大千父母和兄长的放大照片，正面墙上是曾农髯师的一幅墨梅和他用隶书写的左思《三都赋》中的《蜀都赋》。其余墙上

则挂着大干收藏的名迹，并不时更换，一则为了与朋友共同欣赏，二则避免封尘太久。不论壁上的画怎样变换，大千总要挂一两幅他的恩师及二兄善（子子）的作品，可见其对师长和兄长的怀念之情。
　　迁入新居，大千每天要在园中漫步流连，让自己沉浸在一片浓密的绿意里，耳闻淙淙的溪水声，时有清风吹拂着他的美髯，一切是那么美好样和。艺术家在国外漂泊多年的心灵得到了憩息，生命中的活力在不断滋长。他的诗里不再有投身夷荒、欲诉无人的感慨。笔下的山水，也由异乡的湖光山色变为祖国壮丽的山河。
　　1979年4月，81岁的大干自感身体大不如以前、决定立下遗嘱，以便处理后事。4月12日，大千请来老朋友张群、王新衡、李祖莱、唐英杰以及律师蔡大乘，夫人徐雯波也在场，他坦然平静地口述了遗嘱内容，由代笔人兼见证人唐英杰记录。遗嘱中，大千把自己的遗产分为三部分：一、自作书画；二、收藏古人书画文物；三、摩耶精舍房屋和基地。大千将古字画文物捐给台湾故宫博物院，房屋基地捐给有关文化艺术机构。大千毕生没有巨额积蓄，大部分卖画收入用来收藏古文物字画和房舍庭园建设。而这些珍贵的文物以及房舍全部捐献给公益机构。大千只将自己所作的书画分成16份，由妻子徐雯波、儿子心智、心一、心玉、心珏、心澄、心戈、心健(文革”中自杀，大千不知道)心印，女儿心瑞、心庆、心裕、心娴、心沛、心声及第三位夫人杨宛君继承。
　　“文革”之后，大陆的亲属与大干的联系开始恢复。1978年，天津市发现了大千于1938年3月为天津著名企业家范竹斋画的巨制《十二条临古山水画》，新华社向海外播发了这一消息。从此，大陆报刊开始陆续发表有关大千的各种评论和回忆文章。海峡两岸信息的沟通，一方面使大千能与自己的骨肉亲人互通情况、交流感情，另一方面也使得岁值垂暮的大干更加思念亲人。当他知道 内地逐渐走上正轨，他的子女亲属纷纷落实政策后，他的心里很高兴。他知道长子心智当选为宁夏自治区政协常委，并提任宁夏博物馆副馆长；次女心庆当选为成都市人大代表，心瑞、建初夫妇也受到了政府的关怀和照顾，当年与大千嬉戏的外孙女莲莲早已成为大学教师，另一个外孙女也考上了美术研究生……，三哥的儿子心义也落实了政策，现在成都市龙泉释财政局工作，大干很高兴，马上画了一幅《迎春茶花图》送给心义，并题道：“见报后，知汝已平反，改职龙泉驿，私心稍慰……”。
　　迟来的春天，1980年春节，大千的故乡四川内江市举办“迎春画展”，展出了大千流散在家乡的早期作品，他的乡亲们都感到很自豪。
　　1980年到1981年，四川人民出版社出版了5集《张大千画集》。天津出版了张大干国画挂历。《内江市志》收入了张大干生平、从事绘画艺术经历介绍。1982年，宁夏银川市举办“张大千画展”。四川、甘肃、宁夏 三省区电视台联合摄制了电视专题片《国画大师张大千》。四川省内江市政府开始筹备张大干纪念馆。1981年，就在大千83岁寿辰即将来临之际，内江市编史修志委员会从大陆给大捎去了寿礼——内江“铨源老号”的四样蜜饯：天冬、樱桃、桔红、佛手。大千很吃惊。也很感动，他对家人感叹道：，‘看来家乡父老还没有忘记我。”为了表达对家乡的热爱，大千挥毫题写了“内江市志”、“内江县志”、“青城山上清官”等。
　　2002年海峡两岸“张大千绘画艺术回顾展”在北京首次联展珍藏。这次画展引人注目之处在于，全部展品中，来自台北历史博物馆的就有六十幅，是大千先生旅居海外和居住台湾时所做。台北历史博物馆的“镇馆之宝”之一，《墨荷通屏》是此次画展中尺幅最大的作品，高逾三米，宽近六米。画面开阔，气势恢弘，宏伟中兼具秀丽之韵致，是张大千敦煌归来后画风转变的代表作之一。
　　

　　1981年夏初，旅日朋友李海天请大千为他在日本横滨新建的高级观光旅社画一巨幅。经过长时间的思考，大千为了表达对祖国山河的热爱和眷恋，决定画庐山。然而，走遍祖国名山胜水的大干，却从未去过匡庐。没有感性的东西，怎么能上升为艺术的理性?何况这是一幅36尺长、6尺宽的巨画。对于八十有三、疾病缠身的大千，体力状况也不允许他完成如此巨作。但是大干要凭他几十年游历祖国山川的心得，决定要绘出胸中的庐山，同时也要和自己的生命作一次较量。他请朋友们为他搜集有关庐山的资料，自己也找来一些有关书籍阅读，并且有意识地和一些去过庐山的人交谈，来寻找对庐山的感觉。这样，经过一个阶段的酝酿，庐山的面目渐渐地在大千的心中鲜 活了起来。“形成于未画之先。”大千已经走到了这一步。　　
　　1981年7月7日，大千的巨构《庐山图》开笔。开笔典礼十分隆重，大千身着团花长袍，头戴东坡帽，脚蹬青缎鞋．红光满面，精神焕发。张群、张学良夫妇、王新衡夫妇、王一方夫妇、沈苇窗、黄天才等宾客齐聚摩耶精舍，表示祝贺并观礼。画室的场面十分壮观，一块高1．80米，长10米的整绢铺在巨大的画案上。此前，大千把原来的画室进行了改造，打通了隔壁的小屋，移走了原来的家具，将画室内的两根木柱锯掉，专门制作了一张特大画案放在画室，前后耗资新台币数十万元。画大画的工具、材料全部摆列整齐。大笔、排笔、大碗、大盆……只等主人尽兴挥洒。大千由夫人任助手，陪侍登场，先将画布全部打湿之后，大千拿起一支有如拖把的大笔，站到一只矮脚凳上，把笔头往墨盆里一挠一滚，然后双手拾起大笔往画布上大拖大拉。之后，大千把长袍袖口一卷，拿起一只盛满青绿颜料的瓷钵，在绢布的一另一部分小心翼翼地连泼带洒，接着又拿起排笔，一面引导青绿颜料的流浸，一面又把排笔沾上颜料点点染 染。忙了几个钟头，只是一个开头，还看不出画的眉目。在场的人无不感到，要完成这样的巨制，需要付出艰巨的劳动。
　　《庐山图》是大千平生创作时间最长的作品。创作期间，他数次在画室里晕倒，并被送到医院急救，而每次都化险为夷。在平日里，他每画一阵，就得口含一粒心脏病特效药。这一旷世巨构，就是大千在“拼老命”的状况下，前后费时一年半完成的，他终于使气势雄伟、浩瀚万千的庐山真面目跃然纸上。在这幅画中，大千以泼墨拨彩法写出的逶迤山势，云务横锁，古木森森的庐山真面目。
　　大千晚年，尤其是在台湾时期的画风，是以粗笔写意为主，工笔则几乎绝迹不画了。因此在风格上，早年的俊秀、中年的精工，都在晚年转向趋于朴茂、沉郁和老苍，甚至于拙重。大千在台北赶画《庐山图》之际，已是人画俱老，风格直趋简朴，青壮年时期的精工设色用笔已不再。台北时期由于整体环境使然，不能像巴西时期一样静下来从事精心创作。不过，大千还是竭尽全力画了最后一幅《庐山图》的巨构。虽然因为体力不支，未能作出他最称心的表现，但是整体结构气势浩然的《庐山图》，还是不负所望地为张大千的传奇，画下最令人赞歎的精彩句点。
　　《庐山图》还没有完全竣笔，台北历史博物馆就已定好展出日期，大千只好送付托裱，如期展出，准备等到展览后再行修改润饰。然而，老人没有想到，这幅寄托了他深厚的故国之思的《庐山图》，竟是他最后的一幅绝笔画。
　　值的一提的是，张人千特别擅画巨幅画作。纵观本世纪画坛，高手林立、名家辈出。但是擅画巨幅作品的并不多，像齐白石、黄宾虹、陆严少、关良、吴作人、张大壮、沈千丞等名家大部擅画小幅作品，而张人千是越大越能表现自己的艺术风格，创作出伟大的作品。他曾说："会作文章的一生必要有几篇大文章，……这才可以站得住，画家也必须要有几幅伟大的画，这才能够在画坛立得住。"在张大千的作品中，有许多著名巨幅力作，1946年在大陆创作的《青城山》四屏（195X555.4匣米）；1967年和1968年在巴西八德同创作的《幽谷图》 （269X90厘米）和《长江万里图》手卷（52.8X1980厘米）；以及晚年这幅在台湾摩耶精舍创作的《庐山图》（200X1200厘米）等。如此人购手笔、如此大的气魄，古代没有，当代少见。
　　1983年3月8日早晨，大千在夫人搀扶下来到画室。走了几步路后，他感到胸中特别闷，含了一颗药后，觉得稍好些。他让夫人抱来13本《张大干画集》，要为大陆的朋友、弟子亲题画册。夫人觉得大干气色不好，劝他改日再题。大千固执地说：“此时不题，以后再无机会了。”老人准备分赠的13位故旧是：著名画家 李可染、李苫禅、王个移、门

　　大千一直昏迷不醒，报纸、电台纷纷报道大干病发住院的消息。他的画立即在台北和世界各地提价。3月16日，大千家属委托台北市苏士比拍卖公司，将大千的两幅泼墨荷花拍卖，并将现款立即送住医院，以作抢救费用。但是，经过全力抢救，昏迷了24个昼夜的大干，没有留下任何一句遗言，于1983年4月2日晨8时15分，在台北荣民总医院溢然长逝，享年85岁。
　　大千之死的消息立即由台湾的新闻机构及美联社、法新社、合众社等驻台分社用电波传向世界各地，在全球引起巨大反响。当天，新华社发布电讯稿，全国各主要报纸和广播电台也纷纷向全国人民公布了大干逝世的消息。祖国的亲人、朋友、弟子及美术团体和机构纷纷向台北发去唁电，表示沉痛哀悼。中国美术家协会的唁电说；“惊悉大干先生在台北不幸病逝，至感悲恸。先生中国画艺成就杰出，向为人所仰慕，他的逝世是中国美术界的一大损失。特电致哀，以表海内朋友念慰。”大千的遗体于4月14日火化，骨灰于4月16日安葬于摩耶精舍后园的梅丘之下。至此，大千实现了他“独自成千古，悠然寄一丘”的遗愿。
　　大千是中国的，也是属于世界的。他的逝世是中国乃至全世界画坛的巨大损失。在半个多世纪的艺术生涯中，大千锲而不舍，不断创新，直至生命的最后一刻。大千的绘画艺术涉及中国画的所有画科，在继承传统的基础上，他完成了其开派创新的光辉历程，并把中国的绘画艺术播扬于世界．用其毕生精力，在现代中国艺坛竖起一座令人敬仰的历史丰碑。他不仅是一位国画 巨匠，在书法、鉴赏、收藏、篆刻、诗词、园林、美食等中国传统文化艺术中，也做出了令人瞩目的成就。他的这些成就是人类精神文明中的瑰宝，它们不仅在他生前产生巨大的影响，而且在他死后的今天和将来，也将被人们继承和发扬光大。

　　张大千在六十多年的艺术生涯中，有人粗略统计他创作作品近三万幅，虽多已散轶，但存世作品仍有五千余幅。其作品价格处于市场的最高层次，在海外，大千的作品常常创下惊人的成绩。1963年，他的巨幅《荷花》被美国著名刊物《读者文摘》用6万美元买下。1965年，大千在巴黎举办的画展上，他的六幅泼墨荷花通景屏曾被美国藏家以14万美元购得，创中国画最高价。80年代初，他的作品开始在海外拍卖场上频频亮相，并成为拍卖行和典藏家的抢手货。1987年他的《桃源图》在苏富比拍卖中以187万港元成交；1989年，他的《松壑飞泉图》在苏富比拍卖中以287万港元成交；1991年他的《灵岩山色》在佳土得拍卖中以429万港元成交；1992年他的《青城山》（四屏）在苏富比拍卖中以748万港元成交；1994年他的《幽谷图》在苏富比拍卖中以816万港元成交；《一花一世界》在台湾两次义卖中先后创下5000多万新台市和6000万新台市的空前天价。2002年１０月２８日香港苏富比的秋季拍卖会中推出张大千于1975年在美国加利福尼亚州卡梅尔的画室完成《泼彩朱荷屏风》以2020万港元（约465万新元）成交，创下中国现代书画拍卖的最高价记录。 这也是国际拍卖市场上首幅估价逾港币

千万元的中国近现代画作。从总体上大千的作品始终处于中国书画价格的领先地位。
　　 张大千纪念馆位于内江市东兴区东桐路圆顶山,西林寺西侧,南临沱江,与市中区仅一江之隔，纪念馆占地31.46亩，主体建筑有大风堂、画苑，配有长廊、亭、榭、水池、花园、山石

等，采用三合院、四合院几重进院落式布局，独具民族民居建筑风格。馆内收藏并展出大千先生各个时期的艺术作品，介绍了国画大师一生的艺术成就和艺术生涯。馆内园林布局精巧、环境幽静，是内江市区内风景秀丽的名胜。 

　　　　　　本文共五页：
　　　　　　　　一、传奇一生  
　　　　　　　　二、面壁敦煌
　　　　　　　　三、三熏三沫
　　　　　　　　四、海外萍踪与“泼墨泼彩”
　　　　　　　　五、心系故土 落叶归根
　　　　　　　　六、仿古高手与鉴藏大师